電影“重口味”凸顯創作乏力

倪自放

看了近期正在上映的某些電影和即將上映的某些影片的宣傳點，發現重口味的細節成為了部分影片所謂的宣傳“爆點”，這些影片大部分都有所謂的貼近現實熱點的策劃思路，不過表現出來卻成了偽現實主義風格的作品。

某部由著名導演執導、即將上映的影片，將“惡童當道”當成了影片的宣傳點之一。在影片的海報里，“狠父”面對女兒遇害的尸體悲痛萬分、欲要發狠復仇，“狼母”縱容愛子、怒目而視奮力反擊，“惡童”一臉無辜與麻木，只想尋求母親庇護。影片的預告里，兩位著名演員飾演的“狠父”和“狼母”聲嘶力竭地爭吵、推搡、拉扯。從預告和海報可以看出影片色調灰暗，尺度較大，口味很重。

另一部由當紅年輕女明星領銜主演的犯罪題材影片，爆出的預告片里的幾個關鍵詞，包括跳樓、凌遲、校園霸凌等重口味的詞語，另一版的預告片給出的核心關鍵詞則是富豪性侵，這部以聚焦自媒體為名的新片，比剛才那部影片的重口味一點都遜色。

而正在上映的懸疑犯罪題材影片《拯救嫌疑人》，則是一部定位在異國的復仇反殺類懸疑片。影片中，惠英紅飾演的母親綁架律師的女兒，手刃殺人犯，完成她瘋狂的母愛；張小斐飾演的女律師為了救女兒，不惜犯罪、放棄職業；湯鎮業飾演的檢察官父親為了患有精神疾病的兒子殺人、放火無惡不作。《拯救嫌疑人》雖然將故事背景設定在國外，但極致的人設，還是讓人略感不適，正如前述那部有“惡童”人設的影片定位于“灼心”一樣，近期幾部影片給人的觀感過于“焦灼”。

這些觀感上給人以重口味和“焦灼感”的影片，其實凸顯了當下部分題材電影創作上的乏力，于是創作者從所謂的“社會新聞”中取材，期待用重口味的影片情節與“所謂的現實”有鏈接這樣的優勢，達到與觀眾情緒上的鏈接，從而讓影片成為觀眾認可的爆款。只可惜，許多創作者連基本的現實主義風格和現實題材都不會區分，拍出來的作品不僅是懸浮的“偽現實題材”，連作品的風格也是“偽現實主義”風格。

現實題材是相對于古代題材、近代題材、當代題材、現代題材的概念。廣義上的現實題材是運用現實主義的創作方法，從當前的生活出發，延伸到現代和近代進行創作的題材分類。也就是說，現實題材不僅是個時間概念，也是個創作方法的概念，沒有現實主義的創作方法，以當下為背景的創作也是偽現實題材。而現實主義的創作方法，則是追求細節真實、本質真實，揭示社會發展趨勢，而不是通過大尺度、重口味無限制地夸大戲劇性。

從所謂的“社會新聞”中取材，是現實題材作品的取材方法之一，但不是全部。從“社會新聞”取材的佳作有許多，比如《我不是藥神》《八角籠中》。這兩部作品取得票房和口碑的雙贏，除了取材真實之外，還有現實主義的創作方法的運用，即追求細節真實、本質真實，放到大的社會背景下，如實反映現實。觀眾看到真實的《我不是藥神》《八角籠中》，并沒有被殘酷的現實打倒，而是得到情緒上的升華。

給人以“焦灼感”重口味的所謂“偽現實題材”電影，在表現手法上則是走偏了，這些作品偏離了現實主義的創作方法，過于追求“抓馬”的爽感，這樣的作品包括正在上映的《拯救嫌疑人》，包括之前陳思誠創作的《唐人街探案》的早期系列，包括《誤殺》系列，包括今年暑期的大爆款《消失的她》。這些作品的外部表現特點是雜糅了許多“社會新聞”，故事懸念重生，充滿爽感。這些特點，也反映了這一類電影創作上的乏力，為了掩蓋這種創作上的乏力，具體創作上一般借助四種外力，即“社會新聞”無節制地運用、翻拍國外成名作品、故事背景放在海外以及表現形式上突破尺度的重口味。

對“社會新聞”無節制地運用，是一種偷懶的創作方法，上述提到的某年輕女星主演的懸疑犯罪題材作品，明顯地取材自近年來轟動一時的新聞。不是不能以“社會新聞”為素材，但影片中對自媒體細節的描述過于業余，讓影片好像選擇了一個現實題材，卻沒有現實主義創作手法。

翻拍國外IP、故事背景放在海外，更是創作上乏力偷懶的表現，《拯救嫌疑人》、《唐人街探案》的早期系列、《誤殺》系列以及今年暑期的《消失的她》，都屬于這類作品。陳思誠多部票房大賣的作品，就是海外故事背景加國內爭議話題的雜糅，《唐人街探案》開啟了這一創作思路，嘗到甜頭之后，陳思誠就在這條創作道路一路狂奔。

把熱議的“社會新聞”放到海外故事背景的影片里，極致的重口味場面幾乎成為了必選項，《拯救嫌疑人》和即將公映的以“惡童”為宣傳點的某部電影，都具備了這些特點。然而，以過度重口味的形式表現“病態關系”，顯示了創作者創造能力的匱乏。當下，這種借助海外IP、制造“瘋狂”重口味影片的創作，不應該被業界褒揚。(齊魯晚報)

(作者為山東省簽約藝術評論家)