舞劇《破冰》：熱門題材的持續(xù)拓展

五年前引爆國產(chǎn)劇熒屏的刑偵大劇《破冰行動》，近日由北京演藝集團(tuán)、北京歌劇舞劇院改編成舞劇《破冰》，登上了劇場舞臺。當(dāng)年以多線敘事和凌厲冷峻的鏡頭表達(dá)大獲好評的熱門劇集，其故事的演進(jìn)速度、人物密度和情節(jié)密度都達(dá)到一時之最。這構(gòu)成了觀眾走進(jìn)劇場觀看舞劇《破冰》的興趣動力——借此一睹新的藝術(shù)載體如何在有限的舞臺空間和時間里，完全依賴舞者的肢體語言，建構(gòu)“雷霆行動”的對決，并支撐起國內(nèi)最大掃毒案宏大、復(fù)雜的想象基礎(chǔ)。

舞劇一開場，就在視覺上完成戲劇性空間的分隔與套嵌。多媒體投影和可移動背景板將舞臺在縱向和橫向兩個維度上進(jìn)行著有意味的視覺切割和多重組合，寓意出光明與黑暗在不同空間、相同時間的開合與碰撞。于是，舞臺上晦暗不明、撲朔迷離的光影組合背景板上繪制的事件提示與投影信息相配合，不僅營造出緝毒任務(wù)的復(fù)雜艱巨和壓抑氣氛，也反襯出故事主體在黑暗中追求光明、傳遞希望的決心。

劇情上，兩小時左右的舞劇對原故事人物和情節(jié)進(jìn)行了合并和刪減，圍繞緝毒警察李飛父子明暗兩條緝毒行動線展開，并把人物關(guān)系進(jìn)行了疊加，確保每位人物的故事在舞劇中都能形成閉環(huán)。接下來，便是充分發(fā)揮舞蹈本體特質(zhì)，將原故事的經(jīng)典段落進(jìn)行了舞臺化的重新詮釋和再造。其中《塔村慶典》《凝視》《雷霆》等幾場群舞令人印象深刻，別開生面的意象化場景造型、動作以及風(fēng)格多變的音樂手段交錯累疊又富于變化，多層次演繹出緝毒警與毒販雙方纏斗的膠著，把偵破過程的曲折艱難，敵我雙方的殊死決戰(zhàn)表現(xiàn)得動人心魄。

當(dāng)然，對于舞劇來說，劇情本身并不是觀者的主要看點(diǎn)。舞臺表演如何透過舞者的肢體語匯激發(fā)情感張力，展現(xiàn)故事中緊張刺激的節(jié)奏，探究人性深處的交戰(zhàn)，這些才是支撐起舞蹈本身能夠與觀眾進(jìn)行有效互動的美學(xué)軸心。《破冰》在天橋藝術(shù)中心的戲劇舞臺上，從開場李飛父子奔赴不同時空、巨幅影像背景的切換、場景調(diào)度，到狹小的審訊室與巨大的塔村網(wǎng)絡(luò)，乃至緝毒警與毒販之間交錯對抗、糾纏不已的肢體舞蹈，還有深沉多變的音樂語言，表面上看是圍繞一場浩大的掃毒案件所展開的舞臺表演，但同時又是一場架構(gòu)出來的關(guān)于人類靈魂之戰(zhàn)的藝術(shù)幻象。宗祠秩序、村民暗哨、夜捕、審訊、塔村內(nèi)查……舞臺上虛實(shí)交融，時間流向來回變動，諸多運(yùn)動的、瞬間閃現(xiàn)的身影，生動有力地描繪出塔村晦暗蕪雜的村民生存狀態(tài)與社會狀況。

劇情發(fā)展到高潮時，舞臺上李飛與犧牲的父親倒退行走的時空回溯，《我將是你》主題曲中的父子雙人舞，“破冰”時刻馬云波抓捕林耀東的纏斗……那些視覺強(qiáng)烈的舞臺景象，靈魂對話般的肢體舞動、音響震動以及影像投影的介入，不斷引發(fā)觀者在舞臺具象與抽象之間捕捉和定位，厘清復(fù)雜難測的人性真相，從而對緝毒英雄之偉大產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴。很多時刻，我們可以感受到演員舞動的身體在用極大的努力，去呈現(xiàn)某些很難呈現(xiàn)的極端處境下的情感瞬間，回應(yīng)人物自身的靈魂呼喊……這是這部舞劇中非常迷人的部分。

從熱門影視到舞臺的轉(zhuǎn)換，既是對影視IP資源的多鏈路開發(fā)，也是對藝術(shù)創(chuàng)造力的極致拓展。無論采用哪種藝術(shù)門類作為媒介，在對現(xiàn)實(shí)題材資源的持續(xù)開發(fā)中，內(nèi)容IP的生命力和最動人之處，將始終圍繞著對人民生活紋理的發(fā)現(xiàn)和開采，用藝術(shù)靈性捕捉并呈現(xiàn)那些發(fā)生在新時代的，或精彩有趣，或偉大震撼、感人至深的中國故事。

（作者：盧蓉，系中國傳媒大學(xué)戲劇影視學(xué)院教授）