1月25日晚，美國肯尼迪表演藝術中心響起悠揚的絲竹聲，中央民族樂團攜大型民族器樂劇《玄奘西行》走進華盛頓，用獨具特色的中國傳統民樂向美國觀眾講述玄奘的傳奇人生。
25日晚首演，肯尼迪表演藝術中心歌劇院座無虛席。各色民族樂器悉數登場，藝術家們各展精湛技藝，現場演奏時而氣勢恢宏，時而空靈縹緲。觀眾在中國民樂的動人旋律里隨玄奘走過千山萬水，沉浸在一段跨越時代的音樂和文化之旅中。
據“山東省會大劇院”微信公眾號消息：有人說： 如果中國真的有佛，那一定是玄奘的樣子；如果中國真的有屬于自己的民族器樂劇，那就只能是《玄奘西行》的樣子。
以抽 象的器樂作為主角，去表現一個完整的故事，用笛和簫描摹玄奘、用箜篌表現高昌公主……從未聽說過這樣的方式，這太難，對于國樂家們來說，這何嘗不是一次“取真經”。
《玄奘西行》居然做到了，
居然讓我們可以用耳朵“看見”故事，
用心感受一場場前世今生。
評斷一部劇作的成功與否，最有發言權的，是觀眾。關注國樂超過20年的張先生，說他想用3個沒想到來形容看完這部劇的感受：“沒想到那么好聽，沒想到這么好看，沒想到那么震撼！”這也是很多觀眾的心聲。
100多件珍貴的樂器，南簫、古琴、胡琴、琵琶、嗩吶、揚琴、箜篌、艾捷克、熱瓦普、冬不拉等樂器集中呈現。
“胡”字已經顯示出其外來血統，嗩吶則是古代波斯語。 這些帶有鮮明時代烙印的樂器從何而來？它們是怎樣成為中國民族器樂不可或缺的組成部分，從而形成中華文化在音樂領域的大一統獨特魅力？《玄奘西行》將給出自己的答案。
《玄奘西行》宣傳片
1“這在中國民樂表達上是頭一回”
臺上演的是一千年前的玄奘大師，他只身離開長安，是想知道，佛法的真諦究竟是什么？
臺下，兩年多的時間里，對于《玄奘西行》的各位國樂家們來說，他們取的真經是，如何完成世界首部大型民族器樂劇。
這一次，他們選擇不拘泥常規民族器樂表現形式，將舞臺表演和樂器演奏突破性的融合在一起，從“大乘天”起，“佛門”“一念”“潛關”“問路”“遇險”“極樂”“高昌”“普度”“雪山”“祭天”“菩提”“那爛陀”“如夢”到“大唐”，整整15個章節貫穿著演奏家“音樂”和“語言”的雙重表述，演奏、吟誦、對白、形體動作與劇情結合，大大拓展樂器演奏的表演形式，將器樂、文化與劇情有機結合，運用多媒體視角和舞美技術建構虛實空間，以故事性敘事方法講述玄奘西行，令人耳目一新。
這樣的表現形式，
在中國民族音樂的表達上可以說是頭一回。
特別是當故事成型時，還要考量用什么樣的樂器，去表達玄奘的每一步行走，而當音樂豐滿起來，要配合故事劇情演繹的時候，還要考慮燈光視覺。
不同于歌劇、話劇可以通過大量臺詞推進劇情發展，純粹的器樂是非常抽象的，用它表演一個完整故事的難度可想而知。
兩年的時間，參與《玄奘西行》的每一個人都在攻克一個一個難關中前行。
兩年后，當南簫、古琴、胡琴、琵琶、嗩吶、揚琴、箜篌、艾捷克、熱瓦普、冬不拉、薩塔爾、手鼓、鷹笛等100多種來自絲綢之路沿線各民族樂器的集中呈現；
漢族、維吾爾族、哈薩克族、塔吉克族等“古絲綢之路”沿線原汁原味的精美服飾和風土人情，猶如一幅幅色彩豐富，神態栩栩如生的敦煌壁畫飄然而至時；
當所有人在《萬佛梵語》前一起沉思喃語，在禪定佛前雙手合十，在莫高窟內聽見內心深處的獨白。跟隨著音樂的變化，心潮澎湃，掌聲雷鳴不息時， 姜瑩說，她便明白了，為什么《西游記》里，玄奘大師要歷經九九八十一難，才能取得真經。
2以“大愛之心”遇見“玄奘”
《玄奘西行》體現的大愛精神，是為了信仰矢志不移追求的韌性和犧牲精神，和拯救蒼生的悲憫情懷，它所傳導的正能量，不僅具有強烈的社會現實意義，更成為 “不忘初心，繼續前行”的有力 注腳。
全國政協委員/中央民族樂團團長席強說：“ 該劇通過唐代玄奘法師西行取經的真實經歷為背景，通過沿途各地區、各民族的傳統樂器表演，展現了玄奘法師在絲綢之路上不忘初心、不畏艱險、執著進取 的偉大精神，以此將國家“一帶一路”戰略部署融入到文化藝術創作中進行推廣宣傳。
此劇中我們還邀請到絲綢之路沿線的眾多藝術家共同參與演出，這對增進各民族間的文化交流具有積極的現實意義。相信這是一部對中國民族音樂継承發展具有重要意義的里程碑式作品。 ”
3用極致打造、傳承民族文化驚魂
90多位參演民樂界大師，100多件珍貴樂器，《玄奘西行》耗時兩年多，多次推翻，精益求精。為了讓這部劇從各個維度打動世人，運載該劇舞臺裝置需要10輛11米長的集裝箱車才能滿足。
在著名學者錢文忠眼中，“中央民族樂團不僅是中國民樂的國家隊、最高水平的代表，也是幾千年來沿著‘一帶一路’進行的中外文化交流和交融的最好的音樂體現和化身，由中央民族樂團用音樂的語言來展示玄奘大師的一生，是非常精彩的。”“是帶著溫情、敬畏的，嚴肅的創作。” 《玄奘西行》也在向歷史和文化致敬。
中央民族樂團
中央民族樂團是海內外規模最大、藝術最完備的綜合性國家級民族音樂表演團體，是文化部直屬的國家藝術院團，由大型民族管弦樂隊、民族合唱隊、音樂創作中心等部門組成。樂團成立于 1960 年，由周總理主持創建，第一任團長為前中國音樂家協會主席、著名作曲家李煥之，現任團長為全國政協委員、弓弦樂演奏家及民族音樂理論家席強。
多年來，樂團足跡遍布世界三十余個國家和地區，積極配合頻繁的國際文化交流活動、宣傳中國文化和民族音樂，取得了一系列令人矚目的成就。先后到美國、俄羅斯、英國、法國、德國、澳大利亞、丹麥、西班牙、挪威、哥倫比亞、墨西哥、秘魯、厄瓜多爾、波蘭、匈牙利、斯洛伐克、埃及、以色列、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港、臺灣、澳門等國家和地區訪問演出，走遍世界五大洲。
近年來樂團創作推出的大型民族樂劇《印象國樂》、《又見國樂》，大型民族音樂會《泱泱國風》、《國風繞梁》、《行歌坐月》、《江山如此多嬌》、音樂劇場《尋找杜甫》，以及《金色回響》、《牛郎·織女》、《紅妝國樂》、《美麗新疆》、《西藏春天》、《絲綢之路》、大型民族交響音畫《孫中山》、世界首部大型民族器樂劇《玄奘西行》等劇目已成為樂團的經典劇目。
主創人員名單
作曲、編劇、總導演：姜瑩
出品、總策劃：席強
聯合出品人：陳昱含
監制：魏軍、王次恒、趙東升、魏國安
舞美設計：張繼文
樂隊指揮：劉沙
藝術顧問：馮小寧
佛學顧問：錢文忠
燈光設計：邢辛
執行導演：王藝塤
服裝設計：阿寬、左環羽
多媒體設計制作：
中央美術學院設計學院數碼媒體工作室
音響設計：沈恬
道具設計：張敬三
舞臺監督：馬國慶
文案統籌：肖文禮
【主要演員】：唐峰（樂隊首席）、王次恒、丁曉逵、張斌、馮滿天、趙聰、董曉琳、金玥、尚祖建、朱劍平、于昕、單文通、吳琳、米廣斌、牛建黨、張佳理、劉揚、蘇寧、郭劼姝、王龍、魏育茹（樂隊隊長）等
【維吾爾族演員】：米合日古麗·阿不里孜、卡米力·毛拉、買買提依明·阿不都熱依木等
【哈薩克族演員】：塔蘭提·木拉提、葉爾肯·杰提拜、葉爾包力·阿辦等
【塔吉克族演員】：阿洪尼克、艾孜木·胡西迪力、吾拉木買買提·夏木西買買提等
