序言
貝多芬說，音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示。1978年到2018年，中國40年發展歷程中，那些曾經傳唱不衰的金曲，用旋律呈現和記錄了不同時代的聲音，也為每一個時代見證者和參與者留下了如同美酒一般歷久彌香的私藏記憶。
荊楚網策劃的“龍信杯歌聲流淌四十年”金曲評選活動，經由網友線上投票及業內專家評審，最終評選出40首改革開放金曲，首首經典，曲曲動人。
從出品年代來看，這40首歌完整貫穿了1978到2018年的每一個特定階段和重大節點，是一代人甚至幾代人耳熟能詳、口口相傳的經典曲目。那些熟悉的旋律一經響起，附著于音符之中的那個年代的種種影像和記憶便被召喚了出來。它們為我們定格了那些崢嶸歲月的金色記憶，也用優美的旋律鐫刻下了時代的脈絡。
連綴起這些歌曲的編年史，也從一個側面串連起了40年發展歷程的偉大變遷史。在時代前進的步伐中，它們是流淌其間的進行曲、變奏曲、幻想曲或圓舞曲，將改革開放以來的每一個腳印都譜進了旋律里。
音樂是心靈的迸發，是思維的聲音。梳理這40首入選金曲，也是從心靈、思想和情感上，對過去40年歷史所作的一次回溯。作曲家普羅科菲耶夫曾說，音樂引導人們走向光明的未來。而唯有用心靈去清晰、全面地回溯過去，我們才能看清來時的路，探明未來的方向，以更自信的姿態擁抱更美好的明天。
第一章 1978-1987：旋律中的探索與發現
打破思想禁錮的第一批流行歌
70年代末80年代初，十一屆三中全會的春風拂過之處，猶如冰雪消融，充滿陽光的音符化作雪后的泉水四處流淌。這些歌曲一改此前主旋律歌曲必須剛硬雄勁的調子，以舒緩輕快的旋律，柔美婉約的風格贏得了聽眾，成為中國內地第一批流行歌曲。
這一批歌曲的開山之作，當屬1979年的《鄉戀》。那一年的年底，李谷一在演唱這首電視風光片《三峽傳說》的主題曲時，嘗試用了柔美的氣聲，結果引發巨大爭議。喜愛者認為它親切柔婉，更能打動人心；批評者認為它輕浮頹廢，是“靡靡之音”。隨后，《鄉戀》被禁，李谷一也被一些人視為“下流歌手”。但一時的暗流擋不住群眾的熱情。1983年的央視春晚上，應全國觀眾的要求，李谷一帶著《鄉戀》登臺演唱，成為晚會經典曲目。《鄉戀》也被視為改革開放初期釋放的一顆信號彈，為中國文藝界打開了開放創新的大門。
同時期的一些抒情歌曲，和《鄉戀》一樣，一掃過去“高強硬響”的老調子，有著柔和的旋律、親切的詞意，主題仍然是歌頌祖國、謳歌新時代新生活，但是，呈現方式卻在發生變化。
《我愛你，中國》，激越中蘊含著款款深情，是經典的愛國歌曲。和此前同類歌曲中充斥著空洞口號不一樣的是，歌中百靈鳥、秧苗、青松紅梅等具象化的美好符號頻頻出現，更易引發聽者的情感共鳴。
《我們的生活充滿陽光》，在荊楚網金曲評選投票榜單上僅次于《鄉戀》位列第二，足見這首1979年老歌的魅力。此歌是愛情片《甜蜜的事業》的主題歌，也是那個時代青年男女的愛情宣言。歌曲在號召青年們為祖國奉獻青春的大基調下，以歡快向上的調子歌唱了美好的愛情。在這里，雖然愛情只是一條應和主旋律的旁枝，但憧憬愛情的聲音出現在歌曲中，這在當時還是新生事物。
1979年的另一首熱歌《絨花》，是陳沖、劉曉慶主演的電影《小花》的主題曲，也是那個時代最火的青春頌歌。當時，十一屆三中全會讓人們看到了希望，全國上下熱火朝天投入社會主義建設，“青春就是奉獻”成為當時的青年的共識。
這一批抒情歌主打的流行音樂，打破了主旋律“有且只有一個調子”的慣例，打開了人們的視野，其實質意義已然突破了文藝界的邊界，成為放飛思想的啟蒙之聲。
