豫劇+電音，《滿江紅》配樂何以如此“帶感”

“豫劇+電音的配樂，搭配主演們在深宅大院那狹窄幽深的胡同中‘暴走’的畫面，太霸氣、太上頭！”春節(jié)檔票房冠軍、張藝謀執(zhí)導(dǎo)電影《滿江紅》配樂登上微博熱搜。有年輕觀眾留言“因為電影配樂喜歡上了豫劇”，也有人逐幀分析配樂與畫面的契合點，還有很多觀眾沉浸于BGM無法自拔，在抖音模仿片中人急促的走路方式……從網(wǎng)友的反饋中，不難發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲與電音的“混搭”，激蕩出了“帶感”的火花。

都說音樂是電影的靈魂，一部成功的電影離不開“聲”入人心的音樂，《滿江紅》配樂何以如此“帶感”，又為何會選用豫劇？導(dǎo)演張藝謀曾在接受央視采訪時說，因為岳家軍大部分是河南人，首先想到的就是豫劇。給《滿江紅》配樂的著名歌手韓紅是首次擔任電影配樂作曲，她邀請了河南洛陽豫劇院首席板胡琴師李洪超和洛陽知名樂隊斑馬森林聯(lián)袂制作。據(jù)主創(chuàng)介紹，片中有很多演員疾行的片段推動了劇情進展，豫劇的風格是諧謔、絮叨的，夾雜著生動的、撲面而來的泥土氣息。《滿江紅》中一眾“凡人”英雄，多是來自市井但心中堅持大義的小人物，使用豫劇是與片中人物的狀態(tài)相匹配的。

電影里節(jié)奏激烈、聲音高亢的豫劇唱段，由河南戲曲名家、中原第一“女丑”張曉英演唱。張曉英出生于梨園世家，擅長豫劇、曲劇、越調(diào)、小品等，從黑頭成功轉(zhuǎn)型為彩旦，現(xiàn)屬于河南省曲劇團演員。《包公辭朝》《包龍圖坐監(jiān)》《探陰山》《打鑾駕》《五世請纓》《穆桂英掛帥》《鍘美案》……熱愛戲曲的網(wǎng)友統(tǒng)計了《滿江紅》電影配樂中出現(xiàn)的豫劇經(jīng)典唱段的出處。相比傳統(tǒng)唱腔，片中的豫劇演唱去掉了原有的拖腔，節(jié)奏感更強、更鏗鏘有力，隨著人物心情變化多端，烘托了緊張肅殺的氛圍。隨著《滿江紅》電影配樂的火爆出圈，也刷新了豫劇在年輕人群中的認知。

如果說戲曲名家的助陣，把河南豫劇帶到了更多觀眾的面前，那么配樂團隊的精心打磨，則讓電影音樂的幕后創(chuàng)作引發(fā)了更多網(wǎng)友的好奇。“不同于一些保守的‘甲方’，張藝謀導(dǎo)演和作曲韓紅給了我很多空間，讓我可以打破束縛，去嘗試之前不敢玩兒的音樂。”參與《滿江紅》配樂的滬上音樂人田汨告訴記者，在“感性而不走尋常路”的導(dǎo)演張藝謀鼓勵下，主創(chuàng)團隊對戲曲和當代音樂元素進行天馬行空的碰撞，創(chuàng)作出了令人耳目一新的電影配樂。

是中外樂器的交織與對話，賦予了《滿江紅》配樂豐沛的層次感。豫劇的演唱澎湃而來，讓人馬不停蹄的鏜鑼、梆鼓敲擊人心，還有京胡、板胡、高胡帶來的“最炫民族風”；失真吉他制造的酷炫音色，配上鏡頭里逼仄的胡同、演員沉郁的表情……混搭起來，形成一波又一波的視聽沖擊。配樂工作的難點在于要把所有看似“不搭”的音樂元素采樣以后，再修剪、重組成為平衡狀態(tài)的整體。畢竟豫劇和電音的結(jié)合不可能是簡單的拼貼，多一分可能太新潮，少一分則失了戲曲的韻味。“音樂跟著畫面跑一遍，你就知道協(xié)不協(xié)調(diào)了。”田汨說，為了讓音樂節(jié)奏能準確地貼合電影、渲染故事氛圍，“配樂團隊對畫面和音樂的把關(guān)甚至細致到了每一幀”。

《滿江紅》電影配樂所掀起的熱度，讓更多業(yè)內(nèi)人士深入思考音樂應(yīng)該如何更好地為電影服務(wù)。有不少音樂人在從業(yè)初期，往往更注重音樂本身，與電影畫面結(jié)合時就顯得喧賓奪主。“電影配樂，是所有聲音加上畫面、臺詞、音效‘合力’塑造下的結(jié)果，無論使用的音樂風格是傳統(tǒng)的還是前衛(wèi)的，都不能游離出電影本身。”有著多年電影配樂工作經(jīng)驗的田汨表示，音樂人在為電影配樂時，要從單純的音樂創(chuàng)作中“抬起頭來”，“知道音樂什么時候是主角，什么時候是配角，才會創(chuàng)作出更優(yōu)質(zhì)的電影音樂”。(本報記者 姜方)

(來源：文匯報 2023年1月31日 第5版)