“心有所蜀”原創舞蹈作品薈萃：讓心有所屬 使心向往之

日前，一場名為“心有所蜀”的四川師范大學原創舞蹈作品薈萃演出在國家大劇院舉行，來自四川的舞蹈創作者們通過優美的舞姿，精巧的構思為觀眾展現了民族舞蹈的魅力。

在當晚演出的舞蹈作品中，多個民族的歷史文化傳統得到了充分展現。例如，在男子群舞《天鼓》中，編導將民族傳統技藝在祖孫間的傳承過程，濃縮在從日出到日暮的一天之中。在鼓與人的互動中，蘊藏著無數生機，顯示出藏族人民在新時代豪邁前進的精神風貌。作品吸收藏族傳統背鼓舞蹈“阿羌姆”的特定形態，又開發出背鼓前滾翻等新動作，體現出多元的美學特質。

表現藏族少年學習民族樂器藏胡的男子群舞《少年弦歌》富有青春朝氣，尤其是肩部旋轉和腰部俯仰的動作造型有著鮮明的民族特色。作品中舞者姿態富于變化，動作銜接流暢，極具力量之美。藏胡這一民族樂器，也被運用到表演中，使得千變萬化的舞蹈動作有了依托，同時在剛勁有力的整體基調中增加了一種活潑意味。男女群舞《走祥云》中有著“走”的多種形態，既有大步的跨越、跳躍，又有碎步慢行，間或還有停歇、踟躕，編導用隱喻著奮斗精神的“走”，映射出羌族人民從大山深處一路披荊斬棘，走向美好生活的歷程。對舞臺空間的充分運用是這一作品的重要特征，高位領舞和低位群舞交替出現，傳達出生生不息的生命力量。女子獨舞《待嫁》描寫了一名彝族女子期盼阿哥歸來。這一作品深入發掘人物復雜的內心世界，通過敘事性的舞蹈動作，一一表現人物對往事的回想和對未來的期待，塑造了凝練內斂的舞臺形象。

還有一部分作品的主題是對人類共通情感的回應。女子群舞《云水伊人》表達了探索自然奧秘、追求人與自然和諧共生的主題。舞者通過各種綢舞技巧，將藍色裙裾和綢巾飄揚在整個舞臺空間中，彝族人民對大自然的熱愛得到極具張力的表達。女子群舞《花兒十八》立足青年女性視角，展現出她們對愛情、對美好未來的向往，極具生活情趣。為了突出女性舞者的輕柔之美，編導將豐富的手形變化嫁接在舞蹈中，將花兒這種歷史悠久、特色鮮明的文藝形態進行了富有想象力的呈現。

男女群舞《遠山不遠》，展現了脫貧攻堅的偉大戰役。這部作品和眾多同主題作品的不同之處在于，它不僅僅關注了扶貧主體和幫扶對象之間的互動過程，更關注了一些易于被忽略的內容，即扶貧主體的內在情感變化。具體到這部作品，就是來到甘孜州康定市塔公鄉支教的主人公夫婦之間的情感互動。作品拿出大量篇幅刻畫男女主人公之間的伉儷情深，通過凸顯他們的志同道合，給宏大的時代主題增添了更多人性光彩。這部作品從舞蹈藝術本身的特點出發，沒有直觀呈現藏族地區物質生活場景，而是更多地采用舒展性的舞蹈語匯來展現藏族群眾幸福的生活狀態。這也從新的視角展現出脫貧攻堅不僅僅是物質生活水平的提高，也是對參與者精神世界的升華的理念。

“心有所蜀”原創舞蹈作品薈萃演出中的舞蹈作品從題材、主題到舞臺表現，都給觀眾留下了深刻印象。稍顯不足的是，整場演出中群舞的比例稍大，或可增加更多的獨舞、雙人舞。群舞固然有更加整齊壯觀的場面、更直觀的藝術表現力，但獨舞、雙人舞也有其特殊的功能。這既是對一個演出單位拔尖人才的展示，也是闡述某些特定主題所必需的。當以群舞、集體舞的形式來展現較為宏大的主題時，創作者更易于把注意力放到大場景的營造上，用展現代替剖析，用舞臺畫面的鋪陳來代替對深層主題的提煉和對藝術形象的塑造。回顧以往，賈作光創作并表演的《雁舞》，李仁順改編、崔美善表演的《長鼓舞》，楊桂珍編導、刀美蘭表演的《水》，巴圖創作表演的《鷹》等獨舞、雙人舞作品，都堪稱不同時期我國少數民族題材舞蹈的經典作品。這些作品的成功也啟示著我們，獨舞、雙人舞有著不可替代的作用。我們應該在舞蹈工作中虛心學習前輩藝術家的經驗，從舞蹈藝術表現主題、刻畫形象的實際需要出發，從豐富舞蹈節目的多樣性出發，努力創作出更多優秀的獨舞、雙人舞作品。

（作者：邱振剛，系中國藝術報社理論副刊部主任）