重現“古籍中的宋朝”，組建“家庭探案小隊”！古裝懸疑劇《清明上河圖密碼》，嘗試新玩法

【環球時報特約記者 呂克 楊柳】繼《長安十二時辰》《顯微鏡下的大明之絲絹案》之后，又一部基于中國古代歷史背景和文化的懸疑探案劇開播，優酷平臺的年末“壓軸大劇”《清明上河圖密碼》16日上線播出。這一次，觀眾被帶到繁華的北宋年間，該劇基于中國人人皆知的傳世名畫展開，在屏幕上重現宋朝時景，同時用懸疑探案、家庭親情等元素抓住觀眾，為古裝劇打造新的玩法。

漫步《清明上河圖》

“虹橋飛架，車水馬龍，酒肆樓閣，勾欄瓦舍，一派繁華景象”，這是不少觀眾第一次觀看《清明上河圖密碼》時的感想，仿佛穿越到北宋年間，漫步在名畫《清明上河圖》之中，該劇正是要打造這種沉浸感。《清明上河圖密碼》改編自冶文彪的同名小說，講述了北宋年間在東京城雀兒巷生活的趙不尤（張頌文飾）、溫悅（白百何飾）“全家破奇案”的經歷。

主角趙不尤本是大理寺底層小吏，只想過平凡煙火日子，妻子溫悅則想著置宅購田，再加上精于手工的弟弟，擔任仵作的妹妹、時呆時萌的老爹，一家五口吵吵鬧鬧倒也其樂融融。而隨著劇情展開，趙家人被卷入轟動一時的梅船大案之中，各類懸案層出不窮，趙不尤和妻子攜手渡過難關的同時重新認識彼此，揭露了惡人的偽善，守護了京城百姓的安樂。

如何復原北宋年間的市井百態，是《清明上河圖密碼》最直觀的賣點，主創不僅依靠張擇端的《清明上河圖》，還從其他歷史資料和文化藝術品中“考古挖掘”。制作方為此“造了一座宋城”，在這146畝的“東京”里，大到千年前的建筑、河道、虹橋、漕船，小到攤檔、門戶、孔明燈，每個細節都力圖真實、鮮活。就連皮影戲、打鐵花、儺戲等流傳多年的傳統文化，以及《骷髏幻戲圖》《眼藥酸》等只見于古代名畫和文獻資料的表演，也用今天的技術來呈現，儼然是劇情版“古籍中的宋朝”。

張頌文讓人“出戲”？

在人物塑造和表演上，張頌文時隔十余年再演古裝劇，又塑造了一個表面上唯唯諾諾、實則內心堅強細致的宋朝小吏形象，與白百何飾演的妻子性格互補，“家庭探案小隊”也是以往古裝懸疑劇中未曾有的嘗試。這樣的編排設計，讓劇情節奏一張一弛，在驚心動魄的探案揭秘之后，又有親人間的放松詼諧和溫情流露。

原著的“腦洞”在劇中被進一步具象化。第一案便將張擇端（是安飾）繪制《清明上河圖》的過程與案件結合，畫家提供了第三視角幫助主角偵破案件。對于張頌文的扮相和演技，一些習慣于他現代表演風格的觀眾直呼“出戲”，對此張頌文回應說：“如果《清明上河圖密碼》對趙不尤的塑造還是高啟強的話，我感覺自己都沒必要再從事這份職業了。我沒有辦法改變父母給的長相，只能好好把每次工作做好，其他的，只能說一千個觀眾就有一千個哈姆雷特。”

劇中趙不尤與開封府左軍巡使顧震（周一圍飾）聯手查案，平均兩集解決一樁案件，節奏較符合當下觀眾的偏好。梅船案、帽妖案、科考案、樊樓案……這些案件表面相互獨立，實則都與彼時的世道人心或社會積弊相關。不過，也有觀眾認為懸疑破案部分燒腦程度不夠，劇集的重心更多在角色塑造上，男女主感情線也被指拖沓，讓部分觀眾略感失望。

“元芳，你怎么看”

古裝探案劇可以說是“最古老”的劇集類型之一，源頭可上溯到《包公案》《狄公案》等傳奇公案，既有奇詭難測的懸案，又有江湖軼事和廟堂間的政治斗爭，“娛樂元素”齊備，最適合改編成影視劇。早年間的《包青天》《神探狄仁杰》和《大宋提刑官》塑造了不少經典劇情和人物形象，“元芳，你怎么看”等臺詞也曾成為網絡時代的熱梗。近年來，古裝探案劇也在不斷演變和發展，依照當下觀眾口味，加入更多愛情、偶像、喜劇和動作元素，吸引更多層面的觀眾。

2019年的《長安十二時辰》就借鑒了美劇《24小時》，在有限的時間內推理探案，挖出幕后的巨大陰謀，而背景設定在中國的唐朝盛世之下。同樣來自馬伯庸的《風起隴西》則參考了諜戰劇的模式，把臥底、諜報、政治暗斗等放到三國時代。《顯微鏡下的大明之絲絹案》則更嚴謹，探討中國封建時代特有的政治和經濟體系，基于史料上的地方財政糾紛，借一個算術天才的誤打誤撞，探討古代官場的各種規則和博弈。

相比馬伯庸改編作品對于“大歷史”的把握，《唐朝詭事錄》《繁城之下》《御賜小仵作》和《蓮花樓》則更多是用單元劇的形式，把發現案件到推理再到挖出真兇的過程展現給觀眾。2021年的《御賜小仵作》雖然成本不高，置景服化也略顯粗糙，但憑借偶像輕喜劇路線、鮮活生動人物和思路清晰推理意外出圈。

《蓮花樓》（2023年）同樣憑借“短平快”單元式思路成為“黑馬劇”，平均三集破一個小案子，同時又有大主線串聯，武俠和懸疑交織，架空的背景反倒有些復古的江湖氣息。“奇詭志怪”的《唐朝詭事錄》和今年開播的《唐朝詭事錄之西行》制作上更為成熟，后者還打破“續集魔咒”，口碑更勝第一季，目前系列第三季《唐朝詭事錄之長安》正在拍攝中。

如今特效技術日新月異，實景拍攝也更加全面，古裝探案劇在視覺營造和氛圍渲染上進步明顯，《清明上河圖密碼》開篇全景展現東京的繁華，鏡頭從煙花間穿梭而過，這種視角在過去難以呈現。不過，攝影水平上的突破、服化道上的考究，也會讓制作方逐漸滿足于幕后技術層面，忽視懸疑劇最重要的探案情節。

此外，單元劇形式也容易讓劇集陷入“游戲套路化”，程序化的情節設計讓觀眾失去緊張感，國風元素和離奇怪事反而淪為“無本之木”。正如《清明上河圖密碼》劇中所說，想要讓這幅畫卷真正打動人心，最重要的還是“魂”，只有令這些蕓蕓眾生真正立起來，無論是日常生活、行走江湖，還是刑偵探案等各個層面自洽，才能令人由衷地信服和欣賞。