數字科技與傳統戲曲共奏新聲，今晚B站“最美的夜”跨年晚會上——洛天依、陳麗君“同臺”飆戲

“一聲響徹云天，一腔訴千年，邀我入戲游人間。”虛擬歌手洛天依以一首《戲游九州》，將戲曲文化的精髓融入現代元素，讓傳統藝術在新時代煥發新生。12月20日《戲游九州》MV上線嗶哩嗶哩（B站），目前單視頻播放量已超692萬。今晚播出的B站“最美的夜”跨年晚會上，洛天依將與越劇演員陳麗君“同臺”飆戲，演繹這首新曲。

作為國內最著名的虛擬歌手之一，洛天依曾因《普通Disco》《勾指起誓》《霜雪千年》《達拉崩吧》等歌曲出圈，深受年輕群體喜愛。新歌《戲游九州》已開啟“天依游學記·戲曲季”的旅程，帶著網友一同尋訪昆曲、京劇、越劇的藝術傳承，領略異彩紛呈的戲調聲腔，感受一腔訴千年的文化韻味。

演繹戲韻風華

“誰折柳入夢，牡丹亭畔，青絲繾綣，春光惹人戀。”洛天依方才唱罷《牡丹亭》的動人故事；曲未落，昆曲演員張冉嘆了一聲——“不到園林，怎知春色如許”，戲腔婉轉，仿佛鉆進心深處。

虛擬歌手與真人演員“同臺”合唱，數字科技與傳統戲曲共奏新聲。《戲游九州》以戲曲發展脈絡為主線，以大運河水路為動線，選取昆曲《牡丹亭》、越劇《梁山伯與祝英臺》、京劇《霸王別姬》等經典劇目唱段進行再創作，帶領聽者踏上一場由南到北、從柔婉到鏗鏘的聲音之旅。在快節奏的流行音樂敘事中，歌曲穿插了戲曲名段的經典唱句。“這才是二次元應該出現的戲曲聯動，不媚不嬌，有的是戲曲的韻味和灑脫大氣。”B站網友“可愛的困困”在歌曲評論區留言。

如何讓昆曲的幽雅、越劇的柔美與京劇的高亢交相輝映？“在三個不同戲種的融合中，我們以較為簡單入耳主題動機為線索，通過相似的音程關系與和聲思路，將不同戲曲板塊彼此呼應，宛如九州山水中的不同景致。”制作團隊Vsinger負責人表示，《戲游九州》吸收了多個戲種旋律，融合了豐富唱腔特色，給聽者帶來兼容并蓄的聽覺體驗。“國風、戲曲、搖滾、說唱……整首作品在多元風格中保持連貫統一，并達成情感表達上的遞進。”

“歌曲的整體氛圍來源于1995年出版的《牡丹亭》專輯，揚琴、琵琶、古箏、曲笛等元素的聲音非常‘親切貼臉’，我們用這個思路構建起了前奏和主歌部分的紋理。”Vsinger負責人透露，編曲把國風樂器放進粒子合成器進行“攪碎”，由此得到更“有機”的聲景。“我們還使用西洋樂器結合民樂的設計思路，在越劇經典名段《游子成龍·書房》中就有‘弦樂+民樂’的形式，聽起來既有傳統中國味道，又增加了現代感。”

《戲游九州》的結尾段落采用大合唱的形式，通過多聲部的層疊與和聲的逐層擴展，將戲曲角色、人間故事與歷史記憶一并托舉，民族樂器音色結合人聲合成技術，再加上Creuzer、莫米兔的調音技藝，使虛擬歌手得以流暢自如地演繹戲韻風華。

突破方寸戲臺

作為二次元領域最具代表性的IP之一，洛天依擁有眾多Z世代粉絲，微博上“洛天依”的相關詞條話題瀏覽量超過10億。2023年B站跨年晚會上，洛天依與龔琳娜共同演繹“天依游學記”的第一首單曲《歌行四方》，唱出對少數民族非遺音樂的致敬和傳承。今年12月開啟的“天依游學記·戲曲季”突破方寸戲臺，Vsinger負責人表示，“戲文有情，戲曲人的熱愛與堅守亦是情。戲曲與生活從來密不可分，希望以《戲游九州》和‘天依游學記’吸引更多年輕人走近戲曲。”

據悉，洛天依制作團隊與中國戲曲學會等深度合作，邀請作詞人元和令、付茂華，作曲人劉兆倫、丁嘉昱、俞佳樂擔綱創作部分，張冉、謝江慧、鄭博文、梁歆藝等戲曲演員同臺出鏡。在制作過程中，超過20位專家匯聚一堂，對舞臺細節、視覺呈現等進行了反復溝通和斟酌。

在“天依游學記·戲曲季”紀錄片中，記錄了洛天依向戲曲演員“拜師學藝”的經歷。白玉蘭戲劇表演藝術獎得主張冉為她“教授”《牡丹亭·游園驚夢》中的“繞地游”，還介紹了昆曲戲服、頭面的知識，引發網友的濃厚興趣。“在突破次元創新中，不能變的就是‘四功五法’，這是戲曲的根。只要流派在，越劇就還在。”青年越劇演員謝江慧說。

借由先進數字技術和全新傳播理念，中國傳統戲曲“百花齊放”的勝景不再僅存于記憶或舞臺，而是被年輕的歌聲和聽眾驅動著，生生不息。（文匯報記者 宣晶）