2024年話劇：催生新樣態(tài) 構(gòu)建新業(yè)態(tài)

2024年，中國(guó)話劇從選題規(guī)劃、劇本創(chuàng)作、二度呈現(xiàn)到演出、傳播、接受、評(píng)價(jià)的各個(gè)環(huán)節(jié)都展現(xiàn)出了新變化，充分顯示出時(shí)代與戲劇、文藝生態(tài)與戲劇創(chuàng)作之間的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。這一年，新創(chuàng)劇目的數(shù)量雖未增長(zhǎng)，但對(duì)質(zhì)量提升的要求與努力在各個(gè)劇作中都可以窺見(jiàn)；劇本的核心作用更加受到重視，“一劇之本”的觀念得到強(qiáng)化；演出市場(chǎng)面臨較大壓力，觀眾的審美趣味和觀劇習(xí)慣發(fā)生了顯著變化；新技術(shù)、新媒介大量應(yīng)用于舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作中，催生出新的藝術(shù)樣態(tài)，構(gòu)建著新的演出業(yè)態(tài)。

文學(xué)改編成為新常態(tài)

文學(xué)改編與戲劇演出的更多聯(lián)姻，是這一年戲劇創(chuàng)作和演出中值得關(guān)注的現(xiàn)象。從文學(xué)作品中汲取創(chuàng)作資源，強(qiáng)化戲劇文本的故事內(nèi)核與人文價(jià)值，已成為戲劇創(chuàng)作的普遍追求。

在文學(xué)改編領(lǐng)域，茅盾文學(xué)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品的話劇改編占據(jù)較大比重，例如獲得第十七屆精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)的陜西人藝話劇《生命冊(cè)》，上海話劇藝術(shù)中心的話劇《千里江山圖》，杭州話劇藝術(shù)中心的話劇《北上》等，都是茅獎(jiǎng)改編作品的典型代表。

此外，根據(jù)當(dāng)代文學(xué)經(jīng)典作品、優(yōu)秀作品改編的話劇，也體現(xiàn)了不同演出機(jī)構(gòu)的藝術(shù)追求和市場(chǎng)選擇。比如，廣州話劇藝術(shù)中心上演了根據(jù)作家歐陽(yáng)山同名小說(shuō)改編的話劇《三家巷》；北京鼓樓西劇場(chǎng)推出了改編自作家劉震云同名小說(shuō)的話劇《一日三秋》；上海東方藝術(shù)中心推出了根據(jù)作家海飛同名小說(shuō)改編的話劇《向延安》；北京市演出有限責(zé)任公司、北京沃沐鼎和文化傳媒有限公司聯(lián)合制作演出了根據(jù)作家都梁同名小說(shuō)改編的話劇《狼煙北平》等。

在優(yōu)秀原創(chuàng)劇目較少的背景下，文學(xué)改編作品豐富了戲劇演出市場(chǎng)的品類(lèi)，為觀眾提供了更多選擇，提升了話劇創(chuàng)作的思想內(nèi)涵與歷史文化承載。但同時(shí)，這一年的改編作品也帶來(lái)了實(shí)踐層面的新問(wèn)題，即二度創(chuàng)作中不同程度地存在改編者為了追求形式感、突出個(gè)人風(fēng)格，而影響原作思想立意的挖掘與文化精神的彰顯等情況，導(dǎo)致原作與改編作品之間出現(xiàn)審美落差。這是文學(xué)改編過(guò)程中值得重視的創(chuàng)作傾向。

創(chuàng)作者勇于拓展審美維度

與以往相比，這一年原創(chuàng)新劇目的創(chuàng)作、演出數(shù)量雖有所減少，但是一些創(chuàng)作者勇于在題材、類(lèi)型上進(jìn)行新嘗試、新探索，拓展了話劇表現(xiàn)歷史與現(xiàn)實(shí)、人性與文化的審美維度。

在現(xiàn)實(shí)題材方面，代表性作品有北京人藝的《永定門(mén)里》、西安話劇院的《長(zhǎng)安號(hào)的笛聲》、青島話劇院的《煙火人間》、哈爾濱話劇院的《工人村》等劇目。有的將宏大的社會(huì)變遷與戲劇性的人生遭際相結(jié)合，讓觀眾在歷史的回望中感受人的價(jià)值與尊嚴(yán)的確立；有的聚焦共建“一帶一路”重大主題，以平凡人物的堅(jiān)守，致敬新時(shí)代的每一位建設(shè)者；有的透過(guò)幾戶人家日常生活的變化，展現(xiàn)時(shí)代之進(jìn)、城市之變、人性之美；有的在幾代東北工人的心靈與命運(yùn)演進(jìn)中，呈現(xiàn)出積極向上的奮斗精神與質(zhì)樸無(wú)華的人性光芒。它們均以各自獨(dú)特的敘事視角、生動(dòng)的人物形象和鮮明的地域書(shū)寫(xiě)，體現(xiàn)了此類(lèi)題材創(chuàng)作的新面貌、新追求。

在歷史題材方面，古代、近代歷史人物受到各地創(chuàng)作者和演出機(jī)構(gòu)的青睞，涌現(xiàn)出中國(guó)國(guó)家話劇院的《蘇堤春曉》、國(guó)家大劇院的《鄧世昌》、四川人藝的《蘇母》、福建人藝的《嚴(yán)復(fù)》等劇目。其中，《蘇堤春曉》是眾多塑造蘇軾的舞臺(tái)劇中極富創(chuàng)作個(gè)性和文化韻味的一部作品。劇作以蘇軾兩次任職杭州的經(jīng)歷為支點(diǎn)，在非線性的時(shí)空敘事中，通過(guò)過(guò)去與現(xiàn)代、歷史與虛構(gòu)、個(gè)體與群體、敘述與表演、端莊與詼諧等多種元素的交融交織，還原了這位文學(xué)大家的政治抱負(fù)、人格理想、文學(xué)追求與精神境界，展現(xiàn)出一個(gè)文學(xué)大家背后的文化與時(shí)代氣象。此外，在人物傳記類(lèi)型的作品中，江蘇人藝的《華羅庚的最后演講》也值得關(guān)注。該劇創(chuàng)新性地用5個(gè)不同時(shí)期的“華羅庚”形象構(gòu)建起華羅庚的數(shù)學(xué)人生，這5個(gè)形象構(gòu)成了人物內(nèi)心的不同側(cè)面，代表了不同的人生階段和其對(duì)數(shù)學(xué)研究的思考程度，藝術(shù)化地將華羅庚數(shù)學(xué)成就的攀登之路變成了充滿思辨性、哲理性的人生追問(wèn)之路，為觀眾呈現(xiàn)了一個(gè)完整的、有靈魂的、大寫(xiě)的“人”。

在原創(chuàng)作品方面，民營(yíng)劇團(tuán)及演出機(jī)構(gòu)推出的作品收獲了較高的市場(chǎng)關(guān)注度。比如央華戲劇出品的《鱷魚(yú)》和《戎夷之衣》，前者將現(xiàn)實(shí)敘事與魔幻敘事相結(jié)合，以極具象征意義的舞臺(tái)意象和豐富的視聽(tīng)表現(xiàn)方式，展現(xiàn)了人性的多面與掙扎；后者以戎夷解衣的故事為切入點(diǎn)，以戎夷弟子“不肖人”為主人公，在簡(jiǎn)約、空靈的藝術(shù)表達(dá)與復(fù)雜、尖銳的內(nèi)在沖突中，探討了“當(dāng)這位弟子是個(gè)赤裸裸的利己主義者，戎夷的犧牲是否值得”這一形而上的問(wèn)題。“話劇九人”推出了香港話劇團(tuán)授權(quán)的普通話版《原則》和原創(chuàng)新作《翻山海》。前者以校園寓言的形式為觀眾提供了一個(gè)多維度思考教育、成長(zhǎng)、責(zé)任等話題的開(kāi)放空間；后者借由對(duì)中國(guó)第一支女子籃球隊(duì)歷史的舞臺(tái)演繹，以女性群像的方式展現(xiàn)了普通人身上蘊(yùn)含的自強(qiáng)、堅(jiān)忍與勇敢，在青春、勵(lì)志、熱血的情節(jié)敘事中，張揚(yáng)了不羈的生命意志與濃郁的人文情懷。

兒童劇多以傳統(tǒng)故事展開(kāi)當(dāng)代表達(dá)

這一年，兒童劇領(lǐng)域的創(chuàng)作者們不斷拓寬題材邊界，在藝術(shù)創(chuàng)作上精益求精，“中國(guó)故事、當(dāng)代表達(dá)”的創(chuàng)作訴求日益凸顯。在這一趨勢(shì)下，涌現(xiàn)了中國(guó)兒藝的《貓神在故宮》《長(zhǎng)江女神，你愿意做我的爸爸嗎》，北京兒藝的《高原上的黑眼睛》，西安兒藝的《爺爺?shù)乃咎铩返葍?yōu)秀劇目。

其中，《貓神在故宮》將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)融合，以別出心裁的歌舞演繹情節(jié)、傳遞情感。創(chuàng)作者大膽地采用多類(lèi)型元素、多技術(shù)手段融合的方式，踐行了讓文物“活起來(lái)”的創(chuàng)作宗旨。劇作充分發(fā)揮了舞臺(tái)藝術(shù)綜合性的特點(diǎn)，突出了舞美和多媒體技術(shù)。在豐富敘事時(shí)空、營(yíng)造想象世界上的作用，實(shí)現(xiàn)了與文物、文博等多個(gè)文化領(lǐng)域的聯(lián)姻。首演以來(lái)，《貓神在故宮》在不到8個(gè)月的時(shí)間里，成功完成了100場(chǎng)演出，平均上座率高達(dá)99%，創(chuàng)造了屬于中國(guó)兒童劇自己的“貓神”與“貓”品牌，讓孩子們?cè)谠⒔逃跇?lè)的形象和故事演繹中，感受來(lái)自中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的召喚與滋養(yǎng)。

《長(zhǎng)江女神，你愿意做我的爸爸嗎》雖定位為童話劇，但它更像是一首寫(xiě)給孩子們的關(guān)于自然、生命與情感的優(yōu)美敘事詩(shī)。該劇以博物館里的兩個(gè)標(biāo)本作為主人公，通過(guò)巧妙的情節(jié)設(shè)置，讓這兩個(gè)標(biāo)本“活了起來(lái)”，帶領(lǐng)孩子們踏上了一場(chǎng)別開(kāi)生面的科普之旅。在這場(chǎng)旅程中，孩子們不僅學(xué)到了豐富的長(zhǎng)江魚(yú)類(lèi)知識(shí)，還在情感的貫穿中深刻理解了親情的可貴。此外，該劇打破了傳統(tǒng)科普劇生硬、刻板的印象，將自然科學(xué)知識(shí)與人文情感教育相融合，使得孩子們?cè)谛蕾p精彩劇情的同時(shí)，也能對(duì)大自然和生命產(chǎn)生敬畏之心，培養(yǎng)了他們關(guān)愛(ài)自然、珍惜生命的意識(shí)。

新技術(shù)、新媒介與戲劇藝術(shù)深度融合

新技術(shù)、新媒介與戲劇藝術(shù)深度融合，戲劇接受和審美正在悄然發(fā)生變化。這一年，中國(guó)國(guó)家話劇院在全新的演出空間——國(guó)家速滑館“冰絲帶”上演了音樂(lè)話劇《受到召喚·敦煌》。相較于劇作主題與內(nèi)容上的敘事創(chuàng)新，該劇最引人關(guān)注的便是新技術(shù)全面介入舞臺(tái)演出實(shí)踐。其中既包括瞬時(shí)導(dǎo)播、即時(shí)拍攝、實(shí)時(shí)投屏等多種影像技術(shù)的運(yùn)用，以及戲劇、音樂(lè)、歌舞、雕塑造型等多種藝術(shù)表現(xiàn)形式與技術(shù)的嫻熟配合；也包括引入最新的AI制作方式，以及更為清晰的4K錄制、更為迅捷的傳輸技術(shù)。在探索線下演出與線上同步直播方面，該劇開(kāi)拓了數(shù)字賦能戲劇影視創(chuàng)作的新賽道。由《受到召喚·敦煌》再到這一年在各個(gè)舞臺(tái)藝術(shù)領(lǐng)域所進(jìn)行的藝術(shù)與技術(shù)的融合實(shí)踐，戲劇與科技進(jìn)步之間的關(guān)系日益緊密。這種融合不僅帶來(lái)了戲劇創(chuàng)作觀念、戲劇呈現(xiàn)形式、觀演交流模式的變化，還有可能催生出新的舞臺(tái)樣式、新的傳播樣式、新的審美方式，這些都是未來(lái)技術(shù)賦能戲劇創(chuàng)作過(guò)程中值得關(guān)注和研究的動(dòng)向。?

（作者：徐 健，系《文藝報(bào)》新聞部主任、編審）