國家大劇院管弦樂團2025年中國巡演收官

國家大劇院管弦樂團登臺第53屆香港藝術節。高尚 攝

著名指揮家、國家大劇院音樂藝術總監呂嘉。

著名指揮家呂嘉迎著喝彩再度站上舞臺，弦樂涌動，《生日快樂歌》的旋律溫暖流淌。這是一個來自第53屆香港藝術節閉幕演出的可愛瞬間，那一晚，觀眾的掌聲回響在維多利亞港的海風里，為成立15周年的國家大劇院管弦樂團送上祝福。

歷經十天六城的旅途，國家大劇院管弦樂團2025年中國巡演日前在香港收官，而此前，內地交響樂團已多年未在香港藝術節亮相。乘著春光南下巡演，這支成立僅有數年、樂手平均年齡約為35歲的年輕樂團備受樂迷青睞。

向南巡演獲好評

廊坊、南京、武漢、成都、廣州、香港，國家大劇院管弦樂團的巡演足跡蜿蜒向南，如游魚攪動一池靜水。

“交流讓城市文化生活有了新活力?！眹掖髣≡汗芟覙穲F總經理任小瓏說。巡演所到之處，樂迷們常感慨，這支來自首都北京的樂團帶著不流俗、不簡單的曲目，發出了“讓人想要流淚”的純粹之聲；同行們來取經，許久未見的老同學、老朋友一起涌進后臺，丟出連串提問：如何具體操作大規模的巡演？票房收入怎么樣？怎么才能得到大型藝術節的邀約？大家的問題細致而誠懇，討論得一片火熱。

在武漢，一位特別的觀眾、特別的同行讓任小瓏印象非常深刻。他是原中央樂團的樂手，演出當晚，琴臺音樂廳外，他對國家大劇院管弦樂團的年輕人說，你們真的很棒。老一輩音樂家經歷過中國交響樂蹣跚起步、李德倫等大師身體力行用一場場講座和演出普及基礎知識的年代，如今，中國音樂事業的長足進步讓老人家又欣慰，又自豪。

靠實力贏入場券

國家大劇院管弦樂團2025年中國巡演抵達最后一站香港，在第53屆香港藝術節上留下濃墨重彩的結尾。

香港藝術節歷史悠久，是聞名亞洲乃至世界的文化盛事，從管理水平到藝術品位，這個國際化、高水準的平臺對參演團體的遴選標準自成格調。上一次，內地交響樂團受邀出席已是25年前。隨著香港、內地文化交流的日益密切以及內地院團水準的不斷精進，2023年12月，為香港藝術節挑選“菜碼”的節目總監梁掌瑋走進了國家大劇院管弦樂團的演出現場，沒提前招呼，也不過多寒暄，她想親耳聽聽，這支成立不過十余年的年輕樂團是否真像傳聞中那樣出色。

2010年3月，國家大劇院管弦樂團宣告集結，從此立足于全國文化中心的滋養浸潤，迅速成長。奧地利作曲家布魯克納便是一面映照來路的鏡子，曾經，他的作品一度因艱澀復雜被視作“票房毒藥”，許多樂團避之不及，但在國家大劇院音樂藝術總監呂嘉的帶領下，從2016年起，敢為人先的國家大劇院管弦樂團一次次向布魯克納的交響曲發起沖鋒。2021年和2023年，樂團兩次中國巡演都帶上了布魯克納作品，大獲好評，2024年12月，呂嘉攜樂團錄制的《布魯克納交響曲全集》發行，英國權威古典音樂刊物《留聲機》用整版篇幅贊譽道，樂團對巨擘之作的詮釋“極具情感表現力，音色燦爛而輝煌”。

“這是一支很前衛的樂團?！绷赫片|聽過那晚的布魯克納《第六交響曲》，認可有加。香港藝術節行政總監余潔儀同樣欣賞樂團“不僅精于詮釋經典作品，也積極推廣當代新作”的藝術活力，認為“這與香港藝術節的使命不謀而合?！?/p>

于是，國家大劇院管弦樂團首次登臺香港藝術節，便被委以閉幕演出的重任——3月29日，樂團聯袂女高音宋元明、鋼琴家張昊辰，上演瓦格納歌劇《特里斯坦與伊索爾德》前奏曲及“愛之死”選段、李斯特《第一鋼琴協奏曲》、姚晨《造園》、斯克里亞賓《狂喜之詩》4部作品。從瓦格納神秘動人的“特里斯坦和弦”，到斯克里亞賓超越生死的極樂，中外音樂家對生命與精神的終極追問形成連貫相通的主線，博得聽眾經久不息的喝彩。

站上“碼頭”傳播聲音

“這是一套多元化、高水平的曲目設計?！眳渭谓庾x道，其中，姚晨的《造園》特別值得一提。作曲家以中國園林為靈感，整首作品在粗糲與婉轉交織的奇妙音色中層層剝開。呂嘉表示，《造園》描繪一種中國式的審美概念，重在“用節奏和色彩來激發想象”，是一種更加融入當代語境的創作手法。

作曲家姚晨坦言，腦海里對聲音的再多想象、軟件對樂譜的再多計算，都無法比擬“一支真正的樂團在你面前演奏的感受”。在任小瓏看來，把中國作曲家的心血推向廣闊平臺是本土樂團應盡的一份責任。這次巡演，《造園》在多個城市完成首演，并最終來到香港藝術節這個經紀機構往來紛紜、集散全球各地優秀作品的“國際大碼頭”。“我們必須抓住機會，傳播好新時代的中國聲音。”任小瓏說，“這里的文化交流面向全世界，我們要為登上更大的舞臺講好中國故事創造可能?！庇浾?高倩