從文化根脈中汲取靈感讓藝術(shù)觸手可及——第十七屆大藝博匯聚國內(nèi)外青年創(chuàng)意力量

發(fā)布時間：2025年10月24日18:14 來源：湖北日報

湖北日報全媒記者文俊實習(xí)生趙婉瑩

10月23日，第十七屆國際大學(xué)生暨青年藝術(shù)博覽會（簡稱“大藝博”）在中國光谷科技會展中心啟幕。這場藝術(shù)盛事匯聚全球20個國家近500位藝術(shù)家的2000余件佳作，以豐富且極具創(chuàng)意的跨界互動，打造體驗更佳的藝術(shù)應(yīng)用場景與產(chǎn)品，讓藝術(shù)觸手可及，推動藝術(shù)進入生活，呈現(xiàn)了一場跨越國界、連接未來的青年藝術(shù)盛宴。

全球視野下的青春表達

展館分三大主題區(qū)、十三個單元，覆蓋油畫、水墨、裝置、影像等多元媒介。參展藝術(shù)家中，90后、00后占比超八成，碩士學(xué)歷占比達62%，博士及博士后占比8%，彰顯“年輕態(tài)、高學(xué)歷、國際化”特質(zhì)。

高梽根依偎 65cm×75cm 國畫絹本水墨 2024 四川美術(shù)學(xué)院

來自中國、美國、加拿大、英國、法國、意大利、西班牙、匈牙利、俄羅斯、烏克蘭、保加利亞、北馬其頓、烏茲別克斯坦、塔吉克斯坦、巴基斯坦、日本、韓國、馬來西亞、智利、南非共20個國家122所院校的青年創(chuàng)作者，在多元思想激蕩、技術(shù)與觀念碰撞的時代中，以敏銳的感知捕捉社會情緒，以獨特的視角記錄時代景觀，他們從日常、科技、文化根脈中汲取靈感，在傳統(tǒng)媒介中融入當(dāng)代思考，以無界之姿拓展藝術(shù)邊界。

“IN-OUT國際專區(qū)”正是這樣一方流動的創(chuàng)作場域——它既容納著“外部”的異質(zhì)文化基因，又生長著“內(nèi)部”的本土實踐智慧，在動態(tài)的“進出”之間，構(gòu)筑起文化對話的立體空間。本屆大藝博“IN-OUT國際專區(qū)”呈現(xiàn)了43位藝術(shù)家的166件作品。

“IN”，是向內(nèi)的沉浸與轉(zhuǎn)化。專區(qū)中的藝術(shù)家，無論來自地球的哪一端，皆以“他者”身份踏入這片創(chuàng)作沃土。他們以異鄉(xiāng)為鏡，在陌生的文化肌理中捕捉新的創(chuàng)作靈感，將本土經(jīng)驗轉(zhuǎn)化為跨文化的藝術(shù)語言。留學(xué)生的畫布上，既有故鄉(xiāng)的云霧山川，也有異國街巷的光影褶皺；外國雕塑家的錘下，既凝結(jié)著故土的青銅記憶，又融入了東方木作的榫卯智慧。這種“向內(nèi)”的深度融入，讓作品成為文化轉(zhuǎn)譯的密碼本。

“OUT”，是向外的突破與共生。當(dāng)裝置藝術(shù)的機械臂在展廳中劃出數(shù)字時代的軌跡，當(dāng)混合媒介作品將水墨的暈染與油畫的光澤熔鑄一體，我們看到的不僅是技藝的融合，更是思維模式的突破。留學(xué)生的裝置里，既有對故鄉(xiāng)傳統(tǒng)工藝的數(shù)字重構(gòu)，也有對異國社會議題的視覺化思考；外國藝術(shù)家的繪畫中，既有對東方美學(xué)的詩意轉(zhuǎn)譯，也有對全球議題的表達。

“IN-OUT”的本質(zhì)，是一場永不停息的辯證運動。它不是簡單的“進入-退出”循環(huán)，而是文化基因在流動中重組、在碰撞中新生的過程。這里的每一幅畫作都是文化對話的切片，每一件裝置都是思維碰撞的結(jié)晶。當(dāng)觀眾駐足于這些作品前，他們不僅是在觀看藝術(shù)，更是在參與一場跨越時空的文化協(xié)商——在這里，沒有絕對的“內(nèi)部”與“外部”，只有永不停息的創(chuàng)造與轉(zhuǎn)化。

在這個專區(qū)，藝術(shù)家的身份標簽被悄然溶解，取而代之的是“流動的創(chuàng)造者”這一共同身份。他們用作品證明：真正的跨文化交流，從不是簡單的元素疊加，而是深層的思維重構(gòu)；真正的藝術(shù)創(chuàng)新，永遠發(fā)生在邊界消融的剎那。

宮亦森旋轉(zhuǎn)系列-S3 120cm×90cm 油畫及丙烯布面 2019 韓國中央大學(xué)

彭家樂認知7 91cm×65cm 版畫絲網(wǎng)版2024 日本東京藝術(shù)大學(xué)

阿麗莎·謝苗諾娃肖像 120cm×80cm 油畫及丙烯布面 2025 俄羅斯列賓美術(shù)學(xué)院

破圈創(chuàng)新讓藝術(shù)回歸生活

本屆大藝博打破往屆“按藝術(shù)門類劃分展區(qū)”的傳統(tǒng)，以“學(xué)術(shù)專業(yè)”與“藝術(shù)消費”為雙主線，設(shè)13個主題單元，呈現(xiàn)多元藝術(shù)生態(tài)。

《墨象》關(guān)注東方經(jīng)典的水墨媒介在當(dāng)代語境下的承繼與嬗變。墨，始于黑，而不止于黑。在中國畫的千年脈絡(luò)中，墨既是媒介，亦是哲學(xué)。它通過水的暈染、筆的頓挫、心的律動，在宣紙上生成萬千氣象。

王玉偉幽芳蜜語 35cm×25cm 國畫絹本設(shè)色 2025 湖北美術(shù)學(xué)院

當(dāng)代山水之作，超越了傳統(tǒng)的隱逸與避世情懷，轉(zhuǎn)而承載了對生態(tài)自然的宏觀觀照與微觀體察，筆下的丘壑林泉，既是心中的桃源，也是對現(xiàn)代性環(huán)境中人與自然關(guān)系的深刻反思。花鳥之趣，不再局限于吉祥寓意的托付或閑情逸致的抒發(fā)，而是注入了對生命本體的觀照。草木榮枯、禽鳥啁啾，在藝術(shù)家的筆下轉(zhuǎn)化為對生命輪回、脆弱與堅韌的禮贊，充滿了現(xiàn)代的生態(tài)意識與生命關(guān)懷。人物之韻，則從歷史敘事與程式化造型中走出，敏銳捕捉當(dāng)代個體的生存狀態(tài)與精神面貌。筆墨的寫意性與當(dāng)代人復(fù)雜、微妙的心理狀態(tài)相互契合，在“似與不似之間”達成神韻的傳遞，實現(xiàn)了“傳神寫照”的當(dāng)代轉(zhuǎn)化。

墨象之“象”，既是物象，也是心象，更是藝術(shù)家與觀者共同構(gòu)建的意象。期待觀眾在墨色的深淺變化中，感受時間的流逝、空間的延展與生命的律動。

聚焦藝術(shù)家個體的“非空間單元——FREE計劃青年藝術(shù)家個展項目”，通過鞠騰、李非凡、李曉巧、劉恩希等十位青年藝術(shù)家在油畫、水墨、綜合材料、版畫、攝影、裝置、影像、行為藝術(shù)等不同領(lǐng)域的藝術(shù)實踐，從不同視角記錄時代精神與青年狀態(tài)，反映當(dāng)下年輕人的思想與情感、困惑與渴望。

河水會告訴你一切，你只需學(xué)會傾聽。青年藝術(shù)家劉恩希作品《綿延之流》，以記憶和旅途為主題，水流、石塊、匆匆的腳步，都成為時間的見證者，它們記錄、沉淀，又逐漸消逝遠去……“我們可以兩次踏入同一條河流嗎？”這一提問貫穿于她的部分作品之中。水的流動不僅象征著時間，也承載著我們對過往的回望與追尋。

周巍個人項目《共生劇場——的理想·爸爸的異想主題樂園》則是藝術(shù)家周巍與女兒在共同生活中完成的一場充滿童趣與溫情的藝術(shù)實驗，它不僅是一組藝術(shù)作品，更是一場關(guān)于陪伴、傾聽與相互啟發(fā)的生命記錄。

周巍縈夢象 37cm×47cm×43cm 雕塑光敏樹脂 2025年

群展部分，關(guān)注“當(dāng)代性”的“新壤：當(dāng)代藝術(shù)的多元生長”在差異與共鳴的張力中，構(gòu)筑起一個多維的感知場域。“色彩變奏”關(guān)注油畫中色彩語言于畫面敘事的表現(xiàn)力。

多巴胺色彩近年來風(fēng)靡社會，以其鮮艷、明亮的色調(diào)帶來視覺和情感上的愉悅。《永不分梨》是山東籍當(dāng)代潮流藝術(shù)家張超級以水果為載體創(chuàng)作的布面丙烯系列作品。該系列通過梨、火龍果等水果意象傳遞溫暖治愈的情感，踐行藝術(shù)家”食物總能帶給人慰藉和安全感”的創(chuàng)作理念。作品運用非凡洋紅與嫩綠色形成強烈視覺對比，具有鮮明的潮流藝術(shù)特征，其IP形象已被國內(nèi)外藝術(shù)機構(gòu)收藏。

張超級永不分梨-二梨同心 80cm×100cm 布面丙烯 2024

打造全民美育課堂

呂蓓藝昆蟲交響樂團 120cm×150cm×50cm 雕塑 2024 中國美術(shù)學(xué)院

藝術(shù)消費板塊，則圍繞“讓藝術(shù)回歸生活”“讓藝術(shù)觸手可及”的理念，聯(lián)合藝術(shù)家、設(shè)計師、潮流IP與品牌機構(gòu)，攜手打造一個鏈接藝術(shù)與設(shè)計、藝術(shù)與生活的“生活美學(xué)”版塊。

“可及之美”關(guān)注藝術(shù)家們將平凡瞬間轉(zhuǎn)化為具有審美價值的藝術(shù)表達，揭示美在日常生活中的普遍性與持久性。

“火星島 MARS LAND——藝術(shù)IP集合展”則是一個匯聚原創(chuàng)藝術(shù)衍生品、潮流IP、文創(chuàng)設(shè)計和各種稀奇古怪的趣物、好物的集合創(chuàng)意空間，呈現(xiàn)當(dāng)下年輕創(chuàng)意群體對藝術(shù)、對生活的不同態(tài)度與審美趣味。

此外，大藝博還聯(lián)合中國嘉德、華藝國際拍賣設(shè)主題專區(qū)，為優(yōu)秀青年藝術(shù)家搭建市場橋梁。

展會期間，多元配套活動將讓藝術(shù)互動更具深度。開幕日當(dāng)天，三場學(xué)術(shù)論壇，邀請藝術(shù)家、收藏家、商業(yè)領(lǐng)袖探討青年藝術(shù)創(chuàng)作、收藏體系構(gòu)建等議題，線下開放參與，線上同步直播；FREE計劃藝術(shù)家演講秀在線開播，10位創(chuàng)作者分享藝術(shù)故事。兩場行為藝術(shù)展演也在現(xiàn)場上演，帶來沉浸式藝術(shù)沖擊。