古老的雜劇，借精彩故事而重生——陳美林與《元明清雜劇故事》

【讀書者說】

作者：苗懷明（南京大學文學院教授）

編者按：如何講好中國故事？如何才能讓古老的中國雜劇為現代人所接受？本期《光明悅讀》推薦古典文學教授陳美林的著作《元明清雜劇故事》。陳美林教授出于對雜劇的熱愛和責任感，花費二十多年時間，嘗試在保留精彩原文的前提下，將不易閱讀的雜劇改寫為通俗有趣的故事，匯為元明清三部不僅極具可讀性，亦不乏學術含量的《雜劇故事》。閱讀欣賞這些雜劇故事有著多方面的收獲，這些具有濃郁民族特色的中國故事不僅給人美的享受，也有助于增長歷史文化知識，開闊眼界。

《元代雜劇故事》《明代雜劇故事》《清代雜劇故事》陳美林 著 江蘇人民出版社

如何講好中國故事，即便不做引申和發揮，僅僅就其本義來看，也是一個十分重要的命題。中國古代敘事藝術源遠流長，在數千年的歲月中文人作家們創作了許多曲折動人、膾炙人口的故事，其中不少已經成為經典。時光如梭，斗轉星移，如今我們生活在一個日新月異的大數據時代里，社會文化環境發生了很大改變，文學藝術同樣經歷了重大變革，如何順應時代需要，將這些流傳千百年的傳統故事講給現代讀者，這是一個關乎文化傳承、需要認真面對的問題。

從故事的角度欣賞中國古代雜劇

雜劇木刻圖《四弦秋》 圖片選自《元明清雜劇故事》

以中國古代流傳最為廣泛、影響最大的戲曲來說，它是中國古代主要敘事體裁之一，每一個經典劇目的背后都是一個精彩感人的故事，這些故事可以直接閱讀原作欣賞，也可以通過觀劇欣賞。對現代讀者來說，觀看演出受到諸多條件的限制，即便偶爾到劇場，所能欣賞的劇目也是相當有限的，而中國古代戲曲劇目即便不算那些佚失的，也有好幾千。也就是說，想欣賞戲曲故事，更多地需要去閱讀原著。事實上，到了明代中期以后，雜劇逐漸從戲曲舞臺上消失，變成純粹的案頭文學。而欣賞戲曲原著，對專業學者可能沒什么問題，但對一般讀者來說，則有相當的難度，對喜愛中國文化的外國朋友來說，更是困難重重。因此有必要用現代讀者容易接受的方式進行講述。這既是一種普及戲曲的有效方式，也是一種傳承傳統文化的很好手段。在此方面，陳美林教授的系列雜劇故事集為我們提供了很好的范例，具有重要的參考價值。

陳美林教授的系列雜劇故事集分三種，即《元代雜劇故事》《明代雜劇故事》《清代雜劇故事》，三種書共收錄51本雜劇，其中包括15本元代雜劇、15本明代雜劇、21本清代雜劇。元明清三代影響較大、有代表性的戲曲作品如關漢卿的《竇娥冤》《救風塵》、王實甫的《西廂記》、馬致遠的《漢宮秋》、紀君祥的《趙氏孤兒》、康海的《中山狼》、徐渭的《替父從軍》、吳偉業的《臨春閣》等皆被選收。戲曲是一門包含文學、音樂、舞蹈、美術等諸多元素的綜合性藝術，僅就其故事而言，同樣具有獨立的審美價值。通過這些故事，可以了解古代先民的生活狀態，了解他們的思想情感，獲得美的享受。若要從故事的角度欣賞中國古代雜劇，陳美林教授的這套戲曲故事集無疑是最佳選擇。

這套雜劇故事集的亮點不僅體現在劇目的精選上，更體現在講述方式的創新上。眾所周知，雜劇有其特有的體制，故事的講述主要分曲詞和賓白兩種形式呈現，相比之下，賓白使用白話，更容易為現代讀者接受。但唱詞是全劇的核心所在，文句較為典雅，對一般讀者來說，如果不加注釋，理解起來有一定困難。如果只保留賓白而刪去曲詞，會變得過于直白膚淺，失去戲曲自身的韻味，而如何保留，則有著相當的難度。在此方面，陳美林教授進行了創造性的轉化，除了利用賓白，還將唱詞的內容和風格有機地融入故事的講述中，保留了原作的韻味，增加了故事的內涵。這樣就不僅僅是將代言體的雜劇改編成第三人稱講述的故事，而且在尊重原作的基礎上保留原作特有的個性風格。雖然不能完全替代戲曲的觀賞，但可以通過故事的閱讀領略其韻味，同樣可以獲得審美享受。這就和簡單地將雜劇改編成故事不同，增加了故事的內涵，讓故事自身也具有文學價值。這已不再是改編，而是一種再創作了。該書出版后受到讀者的歡迎，后不斷再版，被翻譯成英、法、德等國文字，這說明作者的這種再創作是成功的。

中國雜劇故事帶給人美的享受

當然說起來容易，做起來難，在一篇篇娓娓道來的故事背后體現著作者的良苦用心。雜劇有其特有的體制，與小說之間存在著巨大的差異，將其改寫成小說體，需要對原作進行十分透徹的研究和揣摩，僅就具體的改寫過程來說，從結構到語言，從人物刻畫到講述方式，都要做出很大的調整，既要尊重原作，又要把故事講得跌宕起伏，引人入勝，其中的困難是可以想見的，學術普及讀物有時候比學術專著更為難寫。

陳美林教授之所以做得如此成功，是因為他非常用心，此舉并非一時興起，而是有著通盤的考慮和長時間的積累，深厚的學養和過人的才華也是成功的重要因素。據陳教授本人介紹，當初將雜劇改寫成小說主要是出于教學的需要，講授古代文學課程，戲曲無疑是重要內容。但當時被整理出版的戲曲數量很少，很多作品學生無法讀到原作，因此遂起意將戲曲改寫為小說。事實上，在明清時期就有將戲曲改寫為小說的先例，比如《西廂記》《桃花扇》都有同名小說作品，但改寫的數量很少。陳教授的改寫不是急就章，從二十世紀六十年代開始動筆，到八十年代公開出版，前后用了二十多年的時間。俗話說，慢工出細活，這種十年磨一劍的創作方式保證了改寫的高質量。除元明清三代雜劇故事集外，陳美林教授還改寫了《牡丹亭》《桃花扇》和《長生殿》，同樣獲得成功。

需要強調的是，除了文句的優美、風格的優雅，該書的體例也很完善。為了讓讀者更好地理解和欣賞這些雜劇故事，三種書卷首皆寫有前言，從整體上介紹這一時期雜劇創作的情況和特點，提供必要的背景知識。對所收每一個劇目，前面有簡要的作者介紹，后面有對該劇的說明分析，介紹相關情況，重在對讀者進行引導。這樣的考慮是很周到的，曲折動人的故事與必要的介紹、引導有機結合在一起，形成了一個完整的故事體系。對讀者來說，閱讀欣賞這些雜劇故事有著多方面的收獲，這些具有濃郁民族特色的中國故事不僅給人美的享受，也有助于增長歷史文化知識，開闊眼界。

如何講好中國故事，這既是一個值得深思的理論命題，也是一個需要解決的實踐問題，陳美林教授在這方面做了很好的示范，為中國古代戲曲乃至中國文學、文化的普及和傳播作出了重要貢獻，也為相關的工作提供了重要的啟發和參考。

《光明日報》（ 2021年12月02日 15版）