從紅樓夢里的一個小茶盤 看風華熠熠的“燕京八絕”

《紅樓夢》第四十一回，賈母帶著劉姥姥等人來到櫳翠庵品茶，妙玉作為主人捧出各種茶具招待眾人。其中一段是這樣寫的：

“只見妙玉親自捧了一個海棠花式雕漆填金云龍獻壽的小茶盤，里面放一個成窯五彩小蓋鐘，捧與賈母?！?/p>

“成窯”是明成化年間官窯燒制的一種瓷器，以小件和五彩的最為名貴。能配得上這樣茶杯的茶盤，自然也非俗物。妙玉捧的這件“海棠花式雕漆填金云龍獻壽小茶盤”雕有龍紋飾，可能是皇家賞賜，又用了填金裝飾，足見其貴重。

但小茶盤的奢華不止于此，其制作技藝“雕漆”曾是一門顯赫的宮廷藝術，和宮毯、花絲鑲嵌、金漆鑲嵌、景泰藍、牙雕、玉雕、京繡，并稱為“燕京八絕”，手藝均承自宮廷造辦處工匠，又汲取了各地民間工藝的精華，在清代開創了中華傳統工藝新的高峰。后散落民間，經過歲月洗禮，重新綻放出驚艷的華光。

出刀無悔 乾隆也愛的雕漆工藝

“燕京八絕”原屬宮廷重器，共同特點是用料不菲、制作工藝繁雜細膩，器物精美華貴，凝聚著無數匠人的智慧和藝術創造力。

以雕漆為例。清代乾隆皇帝酷愛古玩，吟詠了多首與古玩相關的詩，除了字畫、玉器外，最多的就要數漆器了，其中有幾十首是專門寫雕漆的。如他題寫《詠永樂漆盒》贊道：“果園佳制剔朱紅，蔗段尤珍人物工。無客開窗眄秋字，攜童侍杖聽松風。細書題識猶堪辨，后代仿為究莫同。三百年來此完璧，文房撫古念何窮？”

雕漆是中國獨有的藝術，據文獻記載，唐代已有雕漆?，F已明確出土、傳世最早的實物為宋代作品。元代制漆名家輩出，到了明清，尤其是清中期，雕漆工藝出現了時代性的革新。

根據漆色不同，雕漆工藝有剔紅、剔黃、剔綠、剔黑、剔彩、剔犀之分，其中以剔紅器最多見。雕漆的精髓是“雕”，先要把天然漆料在造型各異的胎體上層層涂抹，少則八九十層，多達一二百層，達到一定厚度后，趁漆料未干時用刻刀雕刻花紋，對技藝要求很高，極其考驗創作者的功力，素有“出刀無悔”之說。

花紋一般以錦紋為地，花紋隱起，這種類似淺浮雕，又有線描刻繪效果的做法，使得漆器裝飾格外華美富麗。再加上熱烈而又沉靜的色彩，賦予雕漆低調而又尊貴的氣質。

“陰花細纈珊瑚明，赪霞隱隱東方生。”

清代大詩人袁枚筆下的雕漆，如珊瑚般明麗、猶如霞光般熠熠生輝。

雕漆需要慢工出細活，其中很大一部分時間花在髹漆上。一般一層漆也就厚0.04毫米，一百層才4毫米。一層刷完了并不能馬上刷第二層，必須等上一次漆層達到一定的干濕程度再上下一層漆。就算是僅僅刷出4毫米厚度，也得三個月，大的雕漆器物制作更是要花費上一年甚至好幾年時間。由于過程復雜，用時也很長，在漫長的歷史中，雕漆只作為御用之器出現于皇室或貴胄府邸。

時光中的珍寶 一器一物總關情

源于對精美金銀飾品和奢華手工藝的極致追求，花絲鑲嵌技藝在明清時期登峰造極，運用大量堆壘、編織、點翠等技法形成了北京花絲鑲嵌特有的工藝風格。

花絲鑲嵌是細金工藝中最精致、制作最困難的。花絲是把金銀等貴金屬拉成細絲，用堆壘等技法編結成型；鑲嵌就是把金銀薄片捶打成形，制成底座后把珍寶嵌進去。

花絲鑲嵌的飾物一般屬于“重器”，如在定陵出土的“金絲蟠龍翼善冠”，是明代萬歷皇帝生前心愛之物，只有在出席盛大典禮時才使用?！都t樓夢》中，賈府小姐賈迎春有一支花絲鑲嵌的“攢珠累金鳳”,平時藏于匣中, 只有在八月十五等節日慶典的正式場合才佩戴。

同屬于“燕京八絕”的北京宮毯又稱官坊毯，興盛于元代，亦屬紫禁城的傳奇奢侈品。其織造工藝考究，其原料、配色、圖案也有嚴格要求，體現出濃郁的宮廷風格。尤其是“盤金毯”，用金線織成背景色，所用金線是金箔條包在絲線或棉線上捻成的，使宮毯金碧輝煌、熠熠生輝。民國初年盤金毯織造技藝曾一度失傳，2003年開始，北京地毯五廠的老師傅通過努力，根據故宮博物院文物反復分析，于2005 年成功復原了這項技術。藏

景泰藍又稱銅胎掐絲琺瑯、琺藍，源于歐洲，興盛于中國。景泰藍制作復雜，用細扁銅絲做線條，在銅質的胎上捏出圖案花紋，再將五彩琺瑯點填其中，經燒制、磨平鍍金而成。其外觀細膩勝瓷、鮮艷奪目、華麗多姿，給人金碧輝煌、繁花似錦的藝術感受。

此外，燕京八絕中的金漆鑲嵌、玉雕、牙雕、京繡都是古老的技藝傳承，明清時期，由宮廷造辦處工匠與各地優秀匠人經過不同風格和不同文化趣味的磨合沉淀，百年來大放異彩。

數百年過去，經過時代的變革，燕京八絕憑著精湛的手工技藝，深厚的文化內涵，穿越時光，經受住歲月洗禮，積淀成為中國非物質文化遺產中的瑰寶。

一刀一刻、一針一線，千年技藝，世代相傳，綻放在精美的器物之上。

一碟一盞、一器一物，美輪美奐，蘊含中華文明底蘊，在兼收并蓄中歷久彌新。（魯婧）