“荊楚文藝名家講堂”網絡開講 李修文與18萬網友《在傳統中前行》

李修文以《在傳統中前行》為題進行演講。通訊員供圖

荊楚網客戶端—荊楚網消息（記者張揚 通訊員張靜）9月22日，湖北省文聯成立70周年巡禮之特別活動——“荊楚文藝名家講堂”（第五期）正式開講。剛剛榮獲“年度散文家”大獎的湖北省作協主席李修文以《在傳統中前行》為題，與網友分享了他從傳統小說、戲曲、詩詞里得到的啟示，以及從中汲取的力量。

本期講堂由湖北省文聯主辦，湖北省文聯文學藝術院、荊楚網（湖北日報網）承辦。直播吸引18萬網友觀看，峰值4.9萬人。5名荊楚網小記者、5名湖北日報大學生記者受邀來到活動現場，向李修文提問并獲贈簽名書。

談小說：傳統是不斷創新的過程

中國小說，起于勾欄酒肆之言，源自《史記》。

作為中國歷史上第一部紀傳體通史巨著，《史記》開創以人物為中心的寫人文學，塑造了眾多個性鮮明、形象豐滿的歷史人物。“著名學者毛坤先生讀游俠，欲輕生；讀屈原賈誼，則涕淚橫流”，李修文說，《史記》在龐大的歷史洪流中肯定個人，實際是對生命力的贊頌，我們在幾千年后的今天，依然可以從中感受到歷史人物的人格力量。

太史公為大人物立傳，李修文則想為那些微小的人或事，建一座紀念碑。自學習寫作以來，他從寫活了許多小人物的《聊齋志異》中，獲取源源不斷的力量，其中《畫壁》《王六郎》兩部作品對他影響頗深。在他看來，朱孝廉進入壁畫世界，與現在描寫打破次元壁、平行時空的科幻小說有著異曲同工之妙。

“為什么蒲松齡的作品到今天還可以一拍再拍，就是因為他的小說不僅繼續驗證著世道人心，同時發明了非常匹配的美學表現形式。”李修文認為，正是有著這樣不斷的創新，古典文學著作才能穿越時代傳承至今。

日本近代作家中島墩將唐代經典《人虎傳》改編成的《山月記》，描寫了一個人變成老虎的故事，點出所有人內心深處都豢養著一頭猛虎。這部作品李修文每次讀來百感交集，感嘆老祖宗多么現代：“這難道不是一個少年派奇幻漂流的故事嗎？”

“荊楚文藝名家講堂”現場。通訊員供圖

談戲曲：探索符合時代的作品

李修文的父母是戲曲票友，《牡丹亭》《四郎探母》《探陰山》是他最初的文學記憶。

李修文說，不同于西方戲劇常見的轉折、沖突，中國戲曲很少出現激烈的對峙，更重意境。《長生殿》《游園驚夢》《單刀會》里單是一人自說自話的唱段，足以讓人深深迷醉，甚至將自己代入其中。

在古代文盲率極高的情況下，戲曲很大程度上解決了“忠孝仁義”等傳統美德在底層的鞏固。如今，文化娛樂日趨多元，傳統戲曲日漸式微，意境雖美，傳承艱難。

中國戲曲和文學休戚相關，無法分割。李修文以文學為例說，傳統小說、散文、詩歌等文體的區分，學理上的定義實際不到一百年。而時至今日，2018年諾貝爾文學獎得主奧爾加·托卡爾丘克的作品，卻又很難用小說、散文等現有文體去界定。

“梅蘭芳先生的戲曲，現在我們認為是傳統，殊不知這是他那個年代，一批偉大藝術家因時而變、化繁就簡改造的結果。”他建議傳統戲曲大膽“冒犯”過去的劇目內容、舞臺呈現及傳播方式，嘗試融合打通，發明符合這個時代的語境，匹配今天的生活。

“荊楚文藝名家講堂”現場。通訊員供圖

談詩詞：尊重當下奔向未來

疫情以來，李修文潛心研究古典詩詞，想從古典詩詞里找到救贖自己、安頓自己的力量。

為此，他寫下20萬字的散文集《詩來見我》，通過描寫他與詩詞的相遇，解讀中國古典詩詞中的苦難，以及在苦中如何支撐下來，并從中感受到了王船山先生所說的古道和正統。

“荊楚文藝名家講堂”現場。通訊員供圖

談及自幼熟讀的樂府詩，李修文直言樂府詩對他產生了極大的影響。樂府詩中的離愁別緒，與他十年漂泊生涯極為契合，詩詞所誕生的際遇和關口，便更加真切地來到了他的感受之中。

樂府詩中，他對《十五從軍征》《飛來雙白鵠》極為推崇，視之瑰寶。尤其《飛來雙白鵠》，“分明是秋霜悲風里的天鵝湖。山傾之悲的盡頭，是平靜，居然達到了且樂今朝、后會有期的境界：今日樂相樂，延年萬歲期”。

李修文曾說，每當他在流離顛簸之時，他的面前就會出現一個杜甫。分享中，他反復誦讀杜甫名篇《促織》：

“促織甚微細，哀音何動人。

草根吟不穩，床下夜相親。

久客得無淚，放妻難及晨。

悲絲與急管，感激異天真。”

于他而言，這句詩不僅僅是精美詞句和優美意境，更是詩與命運的融合。他說，人們千百年來經歷的左右為難，進退維谷，杜甫都曾經描述過了。詩句和詩意融進血液，在人們的命運與悲苦中印證，成為中國古詩千百年來不斷被唱誦、記憶、感動的靈魂根本。

李修文說，中國的文化創作從來都不是孤立的，前輩帶來的啟示，將伴隨我們和傳統一同奔向未來。

李修文與荊楚網小記者合影。通訊員供圖