港式奇幻劇為何能吸引那么多觀眾的目光？ “燒腦”的劇集更容易留住觀眾

港劇《金宵大廈2》開播一周，在翡翠臺的收視未達預期——首周收視為18.8點，低于2019年《金宵大廈》的首周收視24.7點。不過，《金宵大廈2》仍維持了不俗的口碑。

三年前，《金宵大廈》異軍突起，不僅讓觀眾感受到久違的港式都市怪談風格，而且正好趕上亞洲劇集市場的“燒腦”熱潮，成為近年少有的出圈港劇。《金宵大廈2》基本延續了第一部的風格，在制作上也有所升級。港式奇幻劇為何能吸引那么多觀眾的目光？《金宵大廈2》又有何特別之處？

港味

奇幻版《七十二家房客》

一棟舊樓里的社會百態

金宵大廈的現實原型是尖沙咀香檳大廈。這棟樓建成于1957年，樓高八層，曾是全九龍最高的大廈，也曾是頗為熱門的旅游購物點。但隨著時代變遷，香檳大廈無可避免地逐漸衰敗下去。“我們拍第一部的時候，那里已經比較殘舊沒落了。到開第二部的時候再去勘景，那里更是‘十室九空’。據我們了解，香檳大廈的B座已經被收購，A座也正在談判，整個收購完成之后，這里就會被拆掉。”《金宵大廈2》監制葉鎮輝說，“時代的變遷一定會有新舊交替，我們也控制不了。”他透露，從第一部開始，劇組就曾考慮在香檳大廈實地取景，但由于業權的問題，香檳大廈并不外借，“我們只能拍到大廈外觀和一點點的出入口，對制作來說是有一點可惜”。

雖然現實中的香檳大廈難逃被拆除的命運，但它卻通過《金宵大廈》為更多人熟知。數年前構思《金宵大廈》這部劇時，監制葉鎮輝將其定位為“奇幻版《七十二家房客》”，講述樓中住客所遭遇的奇幻故事。劇中，金宵大廈這棟在香港極為常見的老式大樓被賦予神秘的色彩。這里發生了許多奇異事件，還有一只身份成謎的黑貓“靚寶”神出鬼沒。籌備第二部的時候，雖然一開始便確定要做“全新角色、全新故事”，但劇情仍圍繞這棟大樓展開，并延續了上一部的奇幻怪談風格。葉鎮輝表示：“我跟編審和主演都討論過，第一部的故事已經非常圓滿了，再寫下去，未必是觀眾希望的結果，所以創作了全新的故事。不過，如果看到《金宵大廈2》的結局，觀眾會發現其實跟第一部是有關聯的。”

在《金宵大廈2》里，金宵大廈依然逼仄昏暗，既有人情味又充滿謎團，為整部劇烙上濃濃的港味。不過，為了爭取更廣泛的受眾，第二部引入了“平行宇宙”的概念來解釋金宵大廈中的種種奇聞。葉鎮輝表示：“對于金宵大廈的神秘力量，我們在第一部里用了一個比較迷信的解釋。但在第二部里，我們把金宵大廈視為一個平行宇宙的連接點，它像一個隧道一樣，可以通往不同的地方。”

奇談

不是單純的驚悚劇

是以奇幻外衣包裹人生道理

相對于港劇的“鐵板題材”——職業劇、家庭倫理劇，奇幻劇是個較為小眾的品類。像《金宵大廈》這種走驚悚路線的奇幻劇更是少之又少：TVB近年推出的奇幻劇《一屋老友記》《降魔的》和《夸世代》都是奇幻喜劇路線，若論真正的驚悚劇，便要追溯到多年前的周末深夜短劇《異靈靈異》(2002)和《奇幻潮》(2005)。

無論是第一部還是第二部，《金宵大廈》系列都充滿了“港式怪談”的味道，驚悚氛圍營造得頗為到位。《金宵大廈2》目前已經播出劇情里，《七樓半》里的“詐尸”故事很容易讓人想起香港的經典僵尸片，《雙魚》里表里不一的“控制狂母親”也讓人不寒而栗。不過，恐怖感是“甲之蜜糖，乙之砒霜”，葉鎮輝表示，《金宵大廈2》的恐怖感不會越界：“我們畢竟不是電影，電視劇還是有小朋友會看的。”另外，團隊也通過單元故事的排序來調節全劇的氣氛：“很多觀眾覺得頭兩個單元比較驚嚇，所以我們第三個單元就放了《城寨英雄GO》，注重父子情，故事比較溫情。”

實際上，《金宵大廈》系列并非單純的驚悚劇，主創團隊用奇幻故事的框架來寫社會百態。在葉鎮輝看來，一方面，“奇幻外衣+人生道理”的搭配能覆蓋更大范圍的觀眾；另一方面，他也希望能“劇以載道”，引發觀眾的思考。他說：“像《猛鬼街》《午夜兇鈴》那種純粹的驚悚片，口味會比較偏門。我們更想傳達一些訊息，但如果要用一個很文藝的方法來講人生問題，觀眾未必愛看；所以我們用另外一種講故事的方法，會讓觀眾更容易看進去。”

第一部《金宵大廈》的成功讓葉鎮輝更感受到使命感：“《金宵大廈1》帶出了很多與觀眾切身相關的問題，比如住房問題、親子關系等，播出后受到了很多關注。我們覺得《金宵大廈2》應該繼續保持，所以在劇本創作階段，我們作了很多資料搜集。我們始終希望通過《金宵大廈》來傳遞一些信息，故事的內核一定不會丟。”

《金宵大廈2》共10個單元故事。葉鎮輝透露，十個故事歸根到底都在寫人與人的關系：“最親近的未必是最關心的，最關心的又未必是最了解的。溝通是最重要的。比如《雙魚》單元，芬姐和渺渺母女倆看上去不離不棄，但她們缺乏溝通，很容易造成誤會。又比如《七樓半》單元，三爺孫每天吵吵鬧鬧地相處，看起來也很融洽，但他們是否真的關心對方？再有就是《城寨英雄GO》單元，兒子患上絕癥，爸爸一直用很正能量的態度鼓勵兒子，但這種鼓勵也會變成無形的壓力。爸爸其實沒有真正關心兒子的想法。”

燒腦

彩蛋和伏線

是我們給觀眾準備的小趣味

2019年的《金宵大廈》在翡翠臺的平均收視為27點，最高收視達到31點。除了新鮮而獨特的港式怪談氛圍吸引觀眾之外，《金宵大廈》也正好乘上了亞洲劇集市場正風行的“燒腦”風——日劇有《輪到你了》，臺劇有《想見你》，港劇有《金宵大廈》。這些劇集無一不通過埋伏筆、制造懸念來吸引觀眾注意，越來越多觀眾享受摳細節、找彩蛋、推理劇情等“腦力按摩”的過程。

到了2022年，“燒腦”風仍然在吹，今年年初的國產劇《開端》就以“無限流”旗號又刮起一波熱潮。而《金宵大廈2》有了第一部的珠玉在前，觀眾對它的期待自然也更高。葉鎮輝坦言“第一部的觀眾很厲害，想到了很多東西”，因此，《金宵大廈2》埋下了更多伏筆，等待觀眾一一尋找，“希望能給觀眾帶來全新的觀劇體驗，不僅是煲劇情，而且還有很多彩蛋可以挖掘，這是我們給觀眾準備的一點小趣味”。

跟第一部一樣，《金宵大廈2》同樣采取單元故事+主線劇情的方式推進。但開播一周后，不少觀眾詬病《金宵大廈2》的主線劇情太過薄弱。首周劇情里，陳山聰飾演的莫里斯和李施嬅飾演的Ella似乎只有串場的功能，出場時間也并不多。葉鎮輝承認，《金宵大廈2》的主線不如第一部直接，但他建議觀眾多多留意細節：“大家可以留意一下Ella家中的陳設，我們把十個單元故事以及主線劇情相關的物件都放在里面了；又比如飛蛾，在上世紀60年代的時空里，李施嬅飾演的醫生把一只瀕死的飛蛾救回來了，但飛蛾又再次撲到燈光下，這個鏡頭其實也是有寓意的。當觀眾看到最后一集，會發現我們其實放了很多心思在里面。”

對于燒腦劇的流行，葉鎮輝有自己的思考：“做一部娛樂觀眾的作品其實很簡單，現在各大平臺都有太多選擇，一旦娛樂性不夠豐富，觀眾就很容易轉臺。做一部能夠引發思考、需要動腦的劇集，反而能夠留住觀眾。”

據羊城晚報